DATAMATICS [2.0]
Ryoji Ikeda and the spectator’s audio-visual immersion in the abstract reality of code
![DATAMATICS [2.0]](http://www.vponline.it/covers/riviste/555001/2010/3//pdf/cover_8.jpg)
Ikeda’s work is focused on the mix between plastic elements, sounds and moving images. His goal is to explore the ways in which electronic data are used in order to encode, understand and control the world. In Datamatics [2.0] Ryoji Ikeda selects electronic data as the main resource for the creation of sound and image, clearly showing their binary nature. The construction of both sounds and images is aimed at the union of these two elements; as a matter of fact, the artist has always refused to be called musician, preferring the definition of soundscapes creator. This work proposes an innovative vision of the binary language and of mathematics as a whole. Absolutely far from all the forms of mental visualization we usually have of mathematics, Ikeda brings out its fundamental feature, namely the fact of being a phenomenon of abstraction. Ikeda plans to sew new clothes onto mathematics, in order to bring back the surprise and wonder of the invisible multi-substance it is made of. In this perspective, the practice of manipulating data as a raw material is very important. Another Datamatics’ theme is the choice of working on the juxtaposition and relation between different encoding systems, in order to build segments of discourse on the abstract dimension of encoding. Ikeda builds the metaphor of the music code (sound) as synecdoche of the universal idea of encoding. Finally, with the analysis of the performance (which comprehends both music and moving images), we can add a further element of interest to the rich range of problems Ikeda’s work faces: the fact that Datamatics 2.0 invites us to think about the possibility of looking for the key to the film medium identity, in the paradigm of expression of a cultural and, at the same time, social habit.
L’ultima serie di opere di Ryoji Ikeda, composta da Datamatics [prototype] , Datamatics [1.0], Datamatics [2.0] , è composta di un mix di elementi plastici, suoni ed immagini in movimento. Il fine che le anima è l’esplorazione delle modalità attraverso le quali i data elettronici vengono utilizzati per codificare, comprendere e controllare il mondo. All’interno dell’ultima realizzazione della serie, Ikeda usa i data elettronici come materia prima per la creazione di suoni ed immagini, non abdicando dal mostrare chiaramente la loro natura binaria. Nella profonda unione delle sue componenti lo spettacolo rispecchia le ambizioni di un artista che ha sempre rifiutato l’etichetta di musicista preferendo quella di soundscapes creator. L’opera in argomento propone una visione lontana da quella convenzionale, della matematica, evidenziando anzitutto come sia basata su fenomeni di astrazione. Ikeda riveste la disciplina di nuovi abiti, in modo da evidenziare la sorpresa nel riconoscerne la invisible multi-substance della quale si compone. In qusto senso importante è la scelta di operare sulla manipolazione dei data come materia prima. Un ulteriore tema toccato da Ikeda è il lavoro sulla giustapposizione e l’incontro tra differenti sistemi di codifica, in modo da riflettere sul concetto del codice in sé. Di particolare interesse in questo senso, la metafora del codice musicale (e del suono), quale sineddoche dell’idea universale di codificazione. Infine, attraverso l’analisi delle condizioni nelle quali avviene la presentazione al pubblico dell’opera, che comprende sia l’esecuzione di brani musicali, sia la proiezioni di immagini, possiamo aggiungere un ulteriore motivo di interesse nell’opera. Datamatics [2.0], ci permette infatti di riflettere sulla ricerca delle radici identitarie del medium cinema, nel paradigma dell’esprimersi di un’abitudine culturale, e allo stesso tempo, sociale.
L’ultima serie di opere di Ryoji Ikeda, composta da Datamatics [prototype] , Datamatics [1.0], Datamatics [2.0] , è composta di un mix di elementi plastici, suoni ed immagini in movimento. Il fine che le anima è l’esplorazione delle modalità attraverso le quali i data elettronici vengono utilizzati per codificare, comprendere e controllare il mondo. All’interno dell’ultima realizzazione della serie, Ikeda usa i data elettronici come materia prima per la creazione di suoni ed immagini, non abdicando dal mostrare chiaramente la loro natura binaria. Nella profonda unione delle sue componenti lo spettacolo rispecchia le ambizioni di un artista che ha sempre rifiutato l’etichetta di musicista preferendo quella di soundscapes creator. L’opera in argomento propone una visione lontana da quella convenzionale, della matematica, evidenziando anzitutto come sia basata su fenomeni di astrazione. Ikeda riveste la disciplina di nuovi abiti, in modo da evidenziare la sorpresa nel riconoscerne la invisible multi-substance della quale si compone. In qusto senso importante è la scelta di operare sulla manipolazione dei data come materia prima. Un ulteriore tema toccato da Ikeda è il lavoro sulla giustapposizione e l’incontro tra differenti sistemi di codifica, in modo da riflettere sul concetto del codice in sé. Di particolare interesse in questo senso, la metafora del codice musicale (e del suono), quale sineddoche dell’idea universale di codificazione. Infine, attraverso l’analisi delle condizioni nelle quali avviene la presentazione al pubblico dell’opera, che comprende sia l’esecuzione di brani musicali, sia la proiezioni di immagini, possiamo aggiungere un ulteriore motivo di interesse nell’opera. Datamatics [2.0], ci permette infatti di riflettere sulla ricerca delle radici identitarie del medium cinema, nel paradigma dell’esprimersi di un’abitudine culturale, e allo stesso tempo, sociale.
